Comment nous sommes-nous lancés ?

  • Notre réalité moderne

À l'ère technique moderne, nous nous sommes habitués à pouvoir accéder instantanément à l'information et aux nouvelles. Grâce aux médias sociaux, nous savons ce que nos amis mangent pour le dîner ce soir, et d'un simple mouvement du doigt, nous voyons les nouvelles internationales se produire à l'autre bout du monde. Nous nous asseyons tranquillement sur notre canapé à faire défiler nos applications préférées et nous sommes inondés d'informations ; mais en même temps, autre chose se produit, nous devenons de plus en plus seuls.

Se cachant derrière l'anonymat de nos écrans, les gens cherchent des exutoires pour exprimer leurs vrais sentiments ; des pensées non provoquées, des mots vicieux, l'amour et la haine. Mais les écrans derrière lesquels nous nous cachons ne sont que des outils, ils ne sont pas le maître. Les gens ne doivent pas oublier que l'outil ne doit pas contrôler le maître.

  • À propos de la création artistique

Le progrès humain découle de l'exploration de l'inconnu et de la poursuite de l'art.

La peinture contemporaine s'est éloignée des descriptions stylisées couramment vues dans les musées et les livres d'histoire de l'art ; elle s'est développée dans une direction plus diversifiée. Le sujet, la technique et le médium de la peinture n'ont plus de restrictions, ce qui signifie qu'il n'y a plus de réponse standard pour la création artistique, ni même de direction reconnue. La création artistique n'est plus l'apanage des artistes d'élite, mais existe aujourd'hui sous une forme inédite, donnant à chacun la possibilité de devenir un créateur d'art. L'expression de soi, la pleine conscience et la résilience sont des propriétés inhérentes à la créativité et à la création artistique.

Lorsque nous essayons de séparer le processus créatif du travail de création artistique, nous constatons qu'une fois l'œuvre créée, elle n'appartient plus seulement à l'auteur, elle appartient aussi à tous ceux qui tentent de l'interpréter. La planification du cadre et l'éclat d'inspiration dans le processus créatif sont la joie du créateur seul.

Nous ne nions pas que les œuvres d'art doivent avoir leur valeur pratique et sociale, mais nous pensons que la création artistique devrait également permettre à un artiste d'être égoïste, auto-appréciateur et auto-satisfait. Sur la base de ce concept, nous avons changé, et nous voulons transmettre ce sentiment à tous ceux qui aiment créer de l'art.

  • À propos d'ARTIFY

Nous nous adressons aux personnes qui souhaitent faire de la place à l'art et à la créativité dans leur vie.

Nous produisons des fournitures artistiques de qualité, réfléchies, qui rendent la pratique quotidienne possible.

C'est par une réflexion et un progrès constants que nous sommes capables de nous différencier de notre passé. Ce qu'ARTIFY veut faire progresser, c'est l'activité centrale de la création elle-même. L'art est un voyage, pas une destination.