Beaucoup de gens aiment l'art et peuvent l'apprécier, mais ils sont incapables de peindre eux-mêmes. Beaucoup de gens veulent peindre comme une habitude pour soulager le stress et vivre une vie de qualité. Mais ils ne savent pas où apprendre. Nous réalisons que l'apprentissage de la création artistique a été une énorme demande.
Pour cette raison, nous allons télécharger notre blog sur l'apprentissage du dessin au marqueur, et dans chaque article de blog sera attachée une vidéo pédagogique. Nous croyons que cela peut vous aider à apprendre efficacement et joyeusement et à faire du dessin une partie importante de votre vie.
Dans ce blog, vous allez découvrir les types de marqueurs et les techniques courantes de dessin au marqueur. Commençons.
Voici le lien du tutoriel vidéo Youtube : https://youtu.be/bZRgUJp0q00
- Deux types de marqueurs : Marqueurs artistiques à doubles pointes pinceau et biseau, et marqueurs de dessin à doubles pointes biseau et fine.
Il existe principalement deux types. Il y a quelque chose de différent sur l'autre côté des deux marqueurs. L'un a une pointe pinceau. Nous les appelons marqueurs artistiques à doubles pointes pinceau et biseau. L'autre a une pointe fine. Nous les appelons marqueurs de dessin à doubles pointes biseau et fine. Chacun des deux marqueurs a ses propres avantages et inconvénients. Vous pouvez simplement choisir celui que vous préférez ou avec lequel vous vous sentez le plus à l'aise lorsque vous dessinez.
- Points d'attention pour l'utilisation d'un marqueur de dessin
Superposer de la couleur claire à la couleur foncée. Bien sûr, vous pouvez avoir votre propre style et il n'y a pas de bien ou de mal. Cela dépend vraiment de votre habitude de dessiner. Mais, d'après mon expérience, nous pouvons créer une belle ombre si nous superposons du clair au foncé.
Gardez la direction de nos traits en ligne droite, par exemple tous allant de gauche à droite, ou de haut en bas pour assurer un bloc de couleur relativement propre. Trop de ces traits désordonnés rendront notre dessin très irrégulier et bâclé.
- Techniques de dessin courantes
- Coloration à plat en ligne droite
La première technique s'appelle la coloration à plat en ligne droite. En fait, quelle que soit la technique spécifique que nous utilisons pour la peinture à plat, la chose la plus importante à laquelle il faut prêter attention est que la vitesse et la force de notre dessin doivent être uniformes. Voyons maintenant une peinture à plat en ligne droite, et en fait ces deux blocs que je viens de dessiner sont des peintures à plat en ligne droite. Donc, c'est une peinture à plat droite. Faites attention à sa direction ! Nous voyons qu'il y aura des traces évidentes après séchage. Donc, si vous n'aimez pas les traces, comment les éviter ? Une deuxième façon de le faire est le dessin à plat en forme de Z.
- Coloration à plat en Z
Tout comme on écrirait la lettre Z, on peut utiliser cette direction du trait pour dessiner un bloc de couleur. De cette façon, puisque nous aurons des traits qui se chevauchent, nous pouvons obtenir un bloc de couleur sur lequel les traits sont très uniformes. L'utilisation d'une couleur plus foncée pourrait montrer plus clairement les avantages du dessin à plat en Z. Cela créera un bloc plus uniforme. La clé est de ralentir un peu et de contrôler sa vitesse lorsque l'on dessine. Vous voyez ? L'utilisation de la coloration à plat en Z rendra le coup de biseau moins évident. Mais soyons clairs, il est impossible d'obtenir un bloc de couleur parfait où l'on ne voit aucune différence entre les coups de biseau. C'est le style de peinture avec des marqueurs, il y aura des lignes quoi qu'il arrive, même si vous êtes très prudent.
- Balayage
La prochaine technique que je vous montre est le balayage. C'est assez facile à comprendre rien qu'à son nom. Peindre en balayage, c'est comme si vous balayiez avec un marqueur. Cela produira un coup de pinceau plus désordonné. Normalement, le balayage crée un coup de pinceau où l'on peut voir un changement de lourd à léger. La partie finale du trait est irrégulière ou sauvage. Le balayage peut donc être utilisé pour dessiner quelque chose de désordonné, comme de l'herbe, des feuilles et d'autres plantes. Pour dessiner l'herbe, je pose d'abord la couleur de fond, puis je dessine quelques petits détails comme ceci sur la couleur de fond.
- Pointillisme
Voyons maintenant le pointillisme. Le pointillisme est généralement utilisé lorsque nous dessinons des feuilles. Pour le pointillisme, nous pouvons utiliser une pointe biseau ou une pointe fine. Mais à mon avis, si nous dessinons des feuilles, nous voudrions un effet flexible, donc la pointe pinceau est un meilleur choix. D'abord, dessinez un bloc de couleur, puis dessinez quelques points, et ici, permettez-moi d'utiliser les points pour créer la texture de la feuille ou simplement pour décorer la feuille. C'est ça le pointillisme.
- Dégradés
- Dégradés d'un même système de couleurs : une seule couleur
Le dégradé est divisé en dégradé d'un même système de couleurs et dégradé de systèmes de couleurs différents. Parlons d'abord du dégradé d'un même système de couleurs. Il est divisé en deux types. L'un est le dégradé d'une seule couleur et le dégradé de couleurs similaires. Le dégradé de couleurs similaires est le dégradé au sein d'un même système de couleurs. Par exemple, le vert a différentes nuances, d'un vert plus clair à un vert plus foncé, ou d'un vert plus jaunâtre à un vert plus froid.
Les dégradés d'une seule couleur seraient un dégradé du foncé au clair ou du clair au foncé de la même couleur. Nous devons dessiner un peu plus vite lorsque nous faisons les dégradés. Parce que s'il sèche, il y aura un coup de pinceau, et ce sera un peu rigide. Nous devons donc aller un peu plus vite.
Maintenant, laissez-moi vous montrer comment nous faisons les dégradés. D'abord, je dessine un bloc de couleur verte. Puis je le superpose plusieurs fois tant qu'il n'est pas sec. Faites attention à ce que la zone que vous superposez soit de plus en plus petite, afin d'obtenir un dégradé du profond au peu profond. C'est le même processus si vous voulez aller du peu profond au profond. C'est-à-dire, dessinez d'abord un bloc, puis superposez lentement à partir de l'endroit que vous voulez changer. Vous pouvez alors obtenir un dégradé du peu profond au profond.
- Dégradés d'un même système de couleurs : Couleurs similaires
Ensuite, le dégradé de couleurs similaires. Je vais donc choisir les trois couleurs et en fait nous pouvons commencer par n'importe quelle couleur. Voici un conseil pour vous. Si vous utilisez plus d'une couleur pour dessiner, il est préférable de retirer tous les capuchons avant de commencer à dessiner au cas où le bloc de couleur ne sécherait pas avant la superposition suivante. Une fois que le bloc de couleur sèche, nous ne pourrons pas faire une transition de couleur naturelle. Je vais faire des dégradés au sein du système de couleurs vertes. N'oubliez pas que lorsque vous faites des dégradés, vous pouvez utiliser une couleur plus claire pour faire une transition naturelle entre les deux couleurs. N'oubliez pas d'utiliser une couleur plus claire au lieu d'une couleur plus foncée pour faire la transition, sinon la transition sera très peu naturelle. Changeons ensuite de système de couleurs pour créer un nouveau dégradé. Disons rouge violet. Comme d'habitude, retirez d'abord tous les capuchons. Superposons rapidement ici avant que cela ne sèche et nous pouvons frotter plusieurs fois pour nous assurer d'obtenir une transition plus naturelle.
- Dégradés de différents systèmes de couleurs
Parlons maintenant des dégradés de systèmes de couleurs différents. Cela signifie que vous pouvez choisir différents schémas de couleurs tels que le rouge, le jaune, le bleu, le vert, ou tout autre. Mais lorsque nous choisissons la couleur, il est préférable de choisir des couleurs qui ont une pureté et une luminosité similaires. Ne choisissez pas des couleurs trop différentes ou trop pures. Parce que le marqueur lui-même fera un trait relativement évident. Donc, si les couleurs sont trop différentes, nous aurons l'impression que l'image n'est pas assez nette. Nous pouvons comparer les deux façons différentes de voir l'effet différent (dégradés de couleurs différentes de saturation et de pureté similaires et dégradés différents assez différents en saturation et trop purs).
Le contraste de couleurs que j'ai choisi est très prononcé et drastique, comme vous pouvez le voir dans les dégradés sur le côté droit, vous pouvez donc clairement voir l'effet de ces deux façons de dessiner des dégradés. N'oubliez pas de choisir une couleur plus proche en pureté et en luminosité pour faire les dégradés !
- Mauvaises utilisations et bonnes utilisations du marqueur de dessin
Enfin, parlons des situations qui peuvent survenir lors du dessin au marqueur. Parfois, les gens n'appuient pas uniformément sur le marqueur, ce qui crée un espace entre les traits, comme vous pouvez le voir ici. Alors, ils essaient de combler cet espace. Mais cela créera un trait très évident ! Quelle est la meilleure solution ? Attendre que ça sèche un peu et repeindre ! Nous pouvons le faire plusieurs fois. De cette façon, nous comblons l'espace sans aucun trait apparent.
Voici tout le contenu de la première leçon. Cela semble beaucoup de connaissances à apprendre ? Lire le contenu et regarder la vidéo en même temps sera d'une grande aide.
Dans le prochain blog, vous allez découvrir la composition des couleurs. Mettez notre page web en favori et restez à l'écoute. Salut ~