Dans les mondes miniatures de Tamar Cohen, chaque détail raconte une histoire, des carreaux peints à la main aux lumières douces.
Son travail puise dans des souvenirs personnels et la beauté architecturale, transformant des moments intimes en espaces méticuleusement conçus qui évoquent à la fois la nostalgie et l'intemporalité.
Nous avons parlé avec Tamar pour explorer l'inspiration et le processus derrière ses créations complexes.
Petits débuts
Qu'est-ce qui vous a d'abord attirée vers la création de meubles et de maquettes architecturales miniatures ?
L'art de la miniature est une passion que j'ai depuis toujours, des maisons de poupées de mon enfance aux expositions de musée qui m'ont captivée à l'adolescence. Bien que la pandémie m'ait amenée à trouver une nouvelle voie, elle m'a finalement ramenée à ce que j'aime. Ce qui a commencé comme une maison de poupées pour ma jeune fille a rapidement évolué vers une carrière professionnelle et la création de ma première « roombox ».
Qu'est-ce qui vous attire dans le travail à une si petite échelle ?
J'apprécie les défis que présente la petite échelle, et j'aime le fait que cela ne prenne pas beaucoup de place.
Votre intérêt a-t-il commencé par le design, l'architecture ou la pure curiosité ?
Pour moi, faire des miniatures est l'art de résoudre de beaux problèmes. Chaque nouveau projet apporte un nouvel ensemble de défis et d'énigmes techniques qui exigent une nouvelle solution. Cette envie d'inventer, de résoudre des problèmes et de surmonter l'« impossible » est ce qui me maintient à mon établi. Il ne s'agit pas seulement de construire une maison ; il s'agit du frisson de la découverte qui accompagne chaque nouveau monde que je trouve sous mes doigts.
Pourriez-vous partager votre pièce préférée à ce stade et nous la présenter un peu ?
« Le Riad Marocain » Certains de mes souvenirs les plus chers proviennent du patio de mes grands-parents. Au milieu d'un paysage urbain animé, ce jardin semblait être un paradis caché, et je peux encore me souvenir vivement du parfum du jasmin et de la vue des fleurs de citronnier dans l'air. Ce patio miniature est ma façon de capturer cette magie. En mélangeant ces souvenirs personnels avec ma profonde admiration pour l'architecture marocaine et moyen-orientale, j'ai essayé de créer un petit sanctuaire qui semble à la fois nostalgique et intemporel. C'est un morceau de mon histoire, réinventé. J'ai passé environ 160 heures à donner vie à ce patio, un projet défini par une expérimentation profonde et un souci du détail. Chaque carreau de sol a été placé individuellement et peint à la main à l'aide de pochoirs personnalisés que j'ai créés. J'ai également utilisé ce projet pour « plonger dans le grand bain » du câblage électrique, car j'ai toujours été fascinée par la façon dont l'éclairage transforme un espace. De la fabrication de luminaires à partir de perles métalliques à la réaffectation d'un panier en plastique en balcon en bois sculpté, cette pièce a défié ma créativité. C'est un fier rappel de la façon dont le travail avec des matériaux non conventionnels peut mener à des résultats professionnels et complexes.
Construire les détails
Comment choisissez-vous les matériaux pour vos meubles ou structures miniatures ?
J'essaie d'utiliser des matériaux légers quand je le peux, car j'expédie souvent mon travail, et j'essaie de travailler avec différentes textures pour rendre mes miniatures réalistes.
Comment abordez-vous la proportion et la précision à petite échelle ?
Heureusement, je suis très bonne pour comprendre les proportions, donc je n'ai pas toujours besoin de mesurer, et j'utilise mon intuition.
Quels détails comptent le plus pour donner vie à un espace ?
Dans ce petit monde, la proportion est la loi invisible qui maintient l'illusion en vie ; tout doit exister à une échelle parfaite, ou la sensation d'un espace réel disparaît simplement.
Comment Artify vous a-t-elle fait sentir en tant que créatrice ?
J'apprécie beaucoup l'utilisation des ensembles de pinceaux, ce qui me fait sentir très professionnelle.
Quels sont les défis que pose la traduction de structures du monde réel en miniatures ?
Comme toute vraie maison, mes projets commencent par les fondations. En construisant à partir du sol, je peux planifier les défis techniques liés à l'éclairage. C'est un processus qui va de l'intérieur vers l'extérieur – préparer les surfaces et créer des chemins cachés pour le câblage et les connexions afin que, lorsque les murs sont enfin en place, la mécanique soit parfaitement invisible.
Développer le monde
Comment voyez-vous votre pratique miniature évoluer à l'avenir ?
C'est difficile à dire, j'espère que je pourrai continuer à créer des miniatures faites à la main, comme je le fais maintenant.
Imaginez-vous travailler sur de plus grandes installations ou garder les choses intimes ?
Tout est possible
Comment aimeriez-vous que le public interagisse avec vos mondes miniatures ?
J'apprécie les commentaires sur les réseaux sociaux, les conversations et l'attention me motivent à continuer à créer.
À quoi ressemble la croissance pour vous en tant qu'artiste miniaturiste ?
Cela signifie plus d'abonnés sur mon Patreon.
Avec « Le Riad Marocain », Tamar Cohen capture plus qu'un espace, elle capture un sentiment.
À travers la lumière, la texture et un savoir-faire méticuleux, son travail transforme la mémoire en quelque chose de tangible, nous invitant à entrer dans un monde à la fois minuscule et profondément personnel.
Et dans ces petits espaces, des histoires entières se déroulent discrètement.
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